Tournée textile du Gujarat, Inde

Le matin arrive à Ahmedabad, rencontre et accueil et transfert à l’hôtel.

Ahmedabad, fondée en 1411 après J.-C., est située sur les rives de la rivière Sabarmati et a été nommée d’après le sultan Ahmed Shah, qui fut principalement responsable de sa construction. Aujourd’hui, cette ville est connue sous le nom de « Manchester de l’Est », l’une des villes les plus industrialisées d’Inde et est également la Ville textile de l’Inde.

Bien que la capitale du Gujarat ait été déplacée d’Ahmedabad à Gandhinagar, elle reste la deuxième plus grande ville industrielle de l’ouest de l’Inde. La vieille ville d’Ahmedabad est parsemée de labyrinthiques de ruelles appelées « polls ». Les exquis manoirs et havelis en bois sculpté ne sont en rien moins que leurs équivalents en pierre du Rajasthan.

Après une sortie de fraîcheur pour visiter le musée folklorique de Shreyas (fermé le dimanche et jours fériés, heures de visite de 09h à 12h) :

Le Musée Folklrique de Shreyas est un musée éducatif exposant les arts et métiers populaires du Gujarat. Il est situé à 2,5 km à l’ouest de Sabarmati, dans la banlieue du district d’Ahmedabad. Comme son nom l’indique, les expositions du musée incluent des objets d’art, d’artisanat, de textiles et de vêtements, des pièces de monnaie, des armes, des jouets, des costumes, des masques, des marionnettes et des instruments de musique. L’un des points forts de ce musée est un squelette complet d’éléphant (3,19 m de haut). La photographie n’est pas autorisée.

Route de l’après-midi pour visiter le musée de Calico (sous réserve de disponibilité et autorisation préalable). Les galeries de la Fondation Sarabhai comprennent le célèbre Musée des textiles de Calico ainsi que des collections de bronzes sacrés du sud de l’Inde ; des manuscrits, sculptures et objets jaïns ; des miniatures indiennes ; ainsi que d’autres arts.

Les galeries sont ouvertes tous les jours de la semaine, sauf les lundis et jours fériés. L’entrée est gratuite et selon notre système de préinscription, premier arrivé, premier servi.

La visite guidée du matin commence à 10h30 et se termine à 12h30, tandis que la visite de l’après-midi commence à 14h30 et se termine à 16h30.

Veuillez noter qu’à partir du 1er février 2023, la Fondation proposera deux visites distinctes du musée afin de permettre aux visiteurs de découvrir les galeries en détail. La visite du matin (de 10h30 à 12h30) couvrira les galeries Haveli et la visite de l’après-midi (de 14h30 à 16h30) couvrira les galeries Chauk. Veuillez consulter la page Galeries pour plus de détails sur les sections exposées.

Visite ultérieure de l’ashram Gandhi : sur un tronçon paisible de la rivière Sabarmati, Mahatma Gandhi a installé une retraite simple en 1915. C’était son ashram Satyagrah et pendant de nombreuses années, il a été le centre nerveux du mouvement de liberté de l’Inde. C’est d’ici, en 1930, que Mahatma a commencé sa célèbre Marche Dandi vers la mer pour protester contre la taxe sur le sel imposée par les Britanniques. Hridaya Kunj, le cottage simple où il vivait, est aujourd’hui un monument national et préservé tel qu’il l’était du vivant du Mahatma.

Visitez ensuite le Centre de danse de Kadamb. S’il y a un cours le jour et à l’heure de la visite, vous pourrez assister à une performance de danse.

En soirée, visitez le marché textile Law Garden. C’est un marché de rue célèbre parmi les habitants pour ses vêtements traditionnels gujarati, bijoux fantaisie, tentures murales brodées, objets en argenterie, etc.

Passe la nuit à Ahmedabad.

Profitez de la promenade privée du patrimoine du matin – Une particularité d’Ahmedabad est le plan de la vieille ville, comprenant de nombreux « Pols », quartiers autonomes, abritant un grand nombre de personnes. Certains de ces « Pols » sont pratiquement de petits villages, traversés par des ruelles étroites, généralement terminées par des places (Chowks) comprenant le « Puits Communautaire » et le « Chabutro » (pour nourrir les oiseaux). Ces « Pols » étaient protégés par des portails, des impasses et des passages secrets. Ces établissements résidentiels historiques sont expliqués en détail pendant la promenade.

Rani no Hajiro : – L’enceinte est haute au-dessus du sol, accessible par une porte haute, et la cour est entourée d’un cloître treillissé. Les murs du cloître sont ornés de panneaux de pierre sculptés. L’enceinte carrée ouverte de 36,58 mètres de côté a probablement été construite en 1445. La cour contient huit tombes en marbre des reines d’Ahmed Shah I et d’autres souverains du sultanat du Gujarat. Elles sont finement sculptées et incrustées de nacre et de métal.

Jama Masjid (littéralement Mosquée du Vendredi), également connue sous le nom de Mosquée Jumah ou Jami’ Masjid, est une mosquée située à Ahmedabad, construite en 1424 sous le règne d’Ahmad Shah I. L’inscription sur le mihrab central commémore l’inauguration de la mosquée le 1er Safar 827 de l’Hégire ou 4 janvier 1424 ap. J.-C. par le sultan Ahmad Shah I. La mosquée se trouve dans l’ancienne ville fortifiée, en dehors de la zone du fort de Bhadra. L’ancienne ville fortifiée est divisée en quartiers distincts ou pols, et la Jami’ Masjid se trouve sur la route de Gandhi. Le long du côté sud de la route, la mosquée se trouve à une courte distance après la porte Teen Darwaza ou Tripolia.

La Jama Masjid fut la cinquième structure mosquée construite sous le règne d’Ahmed Shah I. Les mosquées précédentes étaient soit modestes, soit destinées à un usage privé. La Jama Masjid était l’exact opposé de ses prédécesseurs en ce qu’elle constituait une structure grande et grandiose. Le complexe mosquéal possède une grande cour pavée accessible depuis trois directions différentes. La cour possède un bassin d’ablution au centre. Le côté ouest du bâtiment abrite la salle de prière. L’ensemble de la mosquée est emblématique de ce qui allait devenir connu sous le nom d’architecture de style Gujarat.

La mosquée Sidi Sayed, construite en 1573, est l’une des mosquées les plus célèbres d’Ahmedabad. La mosquée est entièrement activée. La mosquée possède dix fenêtres moustiquaires (prisons) sur les arcs latéraux et arrière

Temple jaïn Hathee Singh  Le temple jaïn Hathee Singh est situé juste à l’extérieur de la porte de Delhi, au nord de la vieille ville. Ce temple jaïn a été construit en 1850 par un riche marchand jaïn et est l’un des temples jaïns les mieux ornés d’Ahmedabad. Ce temple est dédié à Dharamanath, le 15e tirthankar jaïn. Ce temple est construit en marbre blanc pur et richement décoré de riches sculptures.

Ensuite, conduisez pour visiter le village de Pethapur et assistez à la fabrication de blocs de bois utilisés pour l’impression de blocs.

Au retour à Ahmedabad, visitez Adalaj : – Le baoli ou puits à degrés d’Adalaj Vav est l’un des plus beaux puits à marches d’Inde. La reine Rudabai construisit ce puits en 1499 pour offrir au voyageur un refuge frais et agréable contre la chaleur estivale. Un long escalier descend vers l’eau. Il possède trois entrées menant à une immense plateforme reposant sur 16 piliers, avec des angles marqués par des sanctuaires. Des piliers et des poutres transversales finement sculptés créent des espaces ouverts et des quatre étages très remarquables. Le puits octogonal compte cinq étages de profondeur. Le baoli est décoré de sculptures en pierre exquises, les sujets allant de l’érotisme au babeurre.

L’atelier de Kalamkari (Kalam signifie stylo, Kari signifie travail) est un art ancien de teinture et d’impression de tissus. À l’ère de l’homogénéité des produits, chaque pièce de Kalamkari est exclusive et un plaisir visuel pour un créateur de mode. Quelques connaisseurs d’art maintiennent l’artisanat vivant en ville. L’artiste trempe son kalam (un instrument en forme de stylo, fait d’écorce de bambou ou de palmier, aiguisé à une extrémité et attaché avec une touffe de poils fins servant de pinceau) dans des couleurs végétales et sa main ferme recouvre le tissu de motifs ; chaque ligne est un trait ferme. Par-dessus son épaule, on voit émerger une œuvre d’art parfaite.

L’ampoule jaune au-dessus de sa tête tremble alors que la brise chaude de l’après-midi s’insinue et qu’une faible ondulation passe sous le tissu. La beauté de cet espace et de ce temps vous captive complètement. L’artisanat ancien exquis de Kalamkari peut faire des choses étranges à vos sens. Cet art est peut-être à son dernier souffle dans la ville, mais il existe toujours, même s’il n’a pas beaucoup de sens économique. À l’ère de la production de masse, Kalamkari produit des pièces uniques et offre l’exclusivité, chaque artisan patronnant ses propres motifs. Les techniques d’artisanat à Kalamkari ont été transmises au fil des années à travers les générations de familles.

En dehors d’Ahmedabad, Kalamkari prospère également dans les villages de Masulipatnam et Srikalahasti de l’Andhra Pradesh. Ces peintures ne se trouvent que dans certaines parties de l’Inde et de l’Iran.

Beaucoup de travail est nécessaire dans cet artisanat. Le tissu nécessite un traitement approfondi avant et après la peinture. La couleur du tissu prend différentes nuances selon son traitement ou la qualité du mordant.

Compte tenu des préoccupations environnementales actuelles, cette technique de teinture et d’impression textile est très respectueuse de l’environnement. Absolument aucun produit chimique n’est utilisé au Kalamkari. Les artistes ne s’appuient que sur des teintures naturelles extraites de l’écorce, des fleurs et des racines pour créer chacun de ses chefs-d’œuvre exclusifs.

Dîner à Vishalla : – Vishalla est un restaurant proposant une cuisine gujarati traditionnelle dans les environs du village. Il possède le musée des ustensiles Vichar (fermé le lundi) qui mérite une visite. Le musée abrite une collection unique d’ustensiles. Le musée reste fermé le lundi.

Une promenade dans ce musée qui ressemble à une cabane fait battre le cœur plus vite, émerveillé par la beauté inimitable de ces ustensiles d’autrefois. Ces ustensiles ont été transmis au fil des saisons et des temps changeants, au fil des années. Ils témoignent de l’art inégalé et du génie de l’humanité à l’époque où les gens ne disposaient pas des installations modernes de notre époque. Le concepteur ne pouvait pas laisser passer notre riche héritage avec ces vases perdus dans les fours à feu ! Il était déterminé à les préserver, et aujourd’hui, son rêve est une réalité sous la forme de Vechaar.

Passe la nuit à Ahmedabad.

Aujourd’hui, après le petit-déjeuner, conduisons jusqu’à Bajana, en chemin visitez Siddhpur, Patan et Modhera.

Sidhpur pour voir les magnifiques havelis en bois. Leurs anciennes havelis et demeures, certaines âgées de plus de 100 ans, ont une saveur nettement européenne et une promenade dans le « Bohra Vad » ressemble à une promenade dans une Angleterre remplie de lampes au crépuscule. Ils étaient tellement fascinés par le style et l’existence de vivre dans l’Europe du XIXe siècle que, en signe d’opulence et pour gagner en respect au sein de la communauté, ils ont tenté de créer une tranche d’Europe dans leur ville natale. Ils y ont parvenu en imitant l’architecture victorienne. Les façades sont riches en variété et en expression esthétique, avec des détails complexes en bois. Ainsi, les espaces de vie de la communauté Bohra ou les soi-disant « Bohra Havelis » représentent un visuel nostalgique tout droit sorti d’un roman de Dickenson.

PATAN – Rani ki Vav (Puits à marches). Il a été construit par la reine Udaymati, épouse de Bhimdev, aux XIe-XIIe siècles. C’est le puits à marches le plus magnifique et spectaculaire, et le meilleur exemple d’architecture pour puits d’eau. Le Vav mesure environ 64 m. Le puits à degrés possède un long couloir en escaliers descendant jusqu’au réservoir souterrain, il comporte quatre piliers. Les piliers qui soutiennent le toit ont une base de squier décorée de Ghat Pallavas. C’était l’une des plus grandes et somptueuses structures de son genre.

La maison de Patan, Patan, est célèbre pour le tissage de la patola, la famille Salvi fait partie de ceux qui ont perpétué cet art traditionnel et l’ont préservé encore aujourd’hui. La soie de Patan est souvent considérée comme la reine de toute la soie. La technique spéciale de la patola en soie faite main utilise la même technique pour le tissage de la soie brute jusqu’à la finition du tissu de la patola. Le tisserand fabrique un métier à tisser et des colorations de patola spéciales à partir de matériaux naturels indigènes. La patola de la région de Patan, dans le nord du Gujarat, à l’ouest de l’Inde, glorifie cet héritage avec ses qualités uniques de gemme, ses couleurs magnifiques, son design et sa durabilité. Différentes couleurs et motifs correspondent exactement sur des fils horizontaux et verticaux lors du tissage. La patola était traditionnellement tissée en sari de 5 à 9 yards sur 45 » à 54 » de largeur. La gamme s’étend désormais à des bordures de nappes, des foulards, des foulards.

Tissage Mashru : C’est aussi un métier à observer que l’on peut voir à Tolara No Pol. Le tissu est tissé de couleurs vives à l’aide de fils de soie et de coton en tissage satiné – avec de la soie sur la face extérieure de la pièce et du coton porté près du corps. Lorsque l’utilisation du rayon a pris de l’importance, cet art est tombé en désuétude, bien qu’un projet de renaissance soit désormais en cours ici, où un groupe de tisserands Mashru revient aux motifs et à la qualité traditionnels.

Le temple du Soleil de Modhera, le temple du Soleil de Modhera date du début du XIe siècle de notre ère et a été construit par le roi Bhimdev Ier en 1026 de notre ère. Le temple de Modhera est le plus important de tous les temples solaires construits dans tout le Gujarat. Le temple est dédié au Dieu du Soleil. Le temple est magnifique et constitue le plus bel exemple de l’architecture hindoue du Gujarat. L’une des caractéristiques les plus marquantes du temple du Soleil de Modhera est que le premier rayon du soleil tombe sur la divinité lors des équinoxes. Devant le temple se trouve un bassin colossal, autrefois connu sous le nom de Surya Kund ou Rama Kund. Le bassin possède une série de marches sculptées menant au fond.

Passe la nuit à Bajana.

Profitez d’un safari matinal à Little Rann Of Kutch en observant les ânes sauvages les plus rares de la région. Sanctuaire des ânes sauvages – Le sanctuaire est bien connu pour son groupe de l’asiatique brun blague (âne sauvage), qui ne vit pas ailleurs dans les basses terres indiennes. On peut voir avec le petit Rann de Kutch le blackbuck (antilope indienne), le nilgai ou taureau bleu (la plus grande antilope d’Inde) et le gracieux chinkara (gazelle indienne) qui sont d’autres mammifères. Les principaux carnivores du Petit Rann de Kutch sont le loup indien en voie de disparition, le renard du désert, le renard indien, les chacals, les chats du désert et de la jungle, ainsi que quelques hyènes ; on peut également voir lors des visites des flamants roses, pélicans, canards, grues et cigognes.

Visite ultérieure des Salines. Rencontrez les travailleurs des salines – les Agariyas. Interagissez avec eux et découvrez pourquoi ils exercent ce métier. Écoutez les défis qu’ils rencontrent, leurs tâches quotidiennes, etc. Participez à l’activité de freinage de la sueur que consiste à labourer le sel.

Retour à l’hôtel et prendre le petit-déjeuner.

Soirée, profitez  d’un safari villageois – Nous pouvons faire des excursions en safari dans des villages pastoraux et villages le long du Rann de Kutch. Les visites visitent les Rabaris ruraux de Vadiara et Kharapat de Dasada, connus pour leurs broderies, la colonie de tisserands de soie à Dasada, ainsi que le village d’Ambala des bergers et chevriers Bharward. La coopérative de tissage de Bajana et d’autres ateliers d’artisans peuvent également être inclus dans les visites. D’autres sociétés proches de Dasada sont les Padhars (principalement des pêcheurs), les Siddis et les Mirs semi-nomades, les Jaths (éleveurs musulmans), les Bajanias.

Plus tard, conduisez pour visiter Tangaliya Weaving. Le tissage Tangaliya est un artisanat indigène vieux de 700 ans, originaire de cette région. Nous verrons les dames faire des démonstrations et nous montrer leurs motifs ainsi que la façon dont elles font des nœuds dans le tissage pour donner un effet de point surélevé au tissu.

Un châle Tangaliya est un textile tissé à la main fabriqué par la communauté Dangasia de la caste répertoriée au Gujarat. Cet artisanat indigène vieux de 700 ans est originaire du district de Surendranagar, dans la région du Saurashtra de l’État. Les femmes utilisent généralement ce textile comme châle et jupe enveloppante. Les châles sont tissés dans des métiers à tisser à fosses à domicile et nouent un fil de couleur contrastante avec la chaîne, qui est tissée dans le textile pour créer un effet de points en relief, qui sont devenus le style signature du textile.

Passe la nuit à Bajana.

Aujourd’hui, après le petit-déjeuner, conduisons jusqu’à Bhuj, en route visitez Ajrakhpur pour voir l’impression sur blocs par tribu, Dhaneti pour observer la broderie de la tribu Ahir et Bhujodi pour voir les tisserands de la tribu Vankar. Ces villages d’imprimerie en blocs abritent les célèbres artisans d’Ajrakh de la région. Ces derniers sont loin de Bhuj et ont été largement détruits par le tremblement de terre, mais il y a encore de grands artisans et leurs ateliers à visiter. À Ajrakhpur, non loin de KHAMIR, le célèbre Dr Ismail Katri (car la plupart des pratiquants sont des Katris) et ses fils sont amicaux et réalisent des estampes incroyablement belles. Mais se promener et rencontrer les autres artisans est indispensable – il y a une grande diversité dans l’artisanat.

Bhujodi – un village spécialisé dans le bandhani traditionnel (tie and dye), l’impression sur blocs et le tissage. Ici, vous pouvez assister à des démonstrations en direct et acheter tout, des châles aux couvertures, directement auprès des artisans. Bhujodi est également un centre du tissage piltoom, de la broderie mewada et de la sculpture sur bois.

Passe la nuit à Bhuj.

Aujourd’hui, conduisez pour participer à un atelier de broderie au musée LLDC.

Passe la nuit à Bhuj.

Aujourd’hui, après le petit-déjeuner, prenez la route pour rendre visite à Khatri Ali Mohamed Isha – Artiste tie & Dye, artisanat Karan et broderie en cuir

Visitez ensuite Bhuj Chhatardi : – Chhatris royals ou cénotaphes, ce sont essentiellement des monuments dédiés à la vie des souverains guerriers rajput du Kutch. Les Chhataris de Bhuj ont été construits au XVIIIe siècle par le souverain Jadeja Rao Lakhpatji. La structure de ces monuments est un mélange unique des styles architecturaux rajputana et moghol. Ces dômes en forme de parapluie sont des exemples de belles sculptures en grès rouge. Presque tous les Chhatardi présentent des lignes courbes, des dômes et des arches. Les murs extérieurs sont richement ornés, avec des sculptures de divinités et des panneaux représentant des scènes de chasse et des couples en costumes locaux. De plus, l’architecture de ces structures montre une forte influence islamique et se manifeste dans les arches mogholes, le motif géométrique des jaalis et l’utilisation du bleu turquoise sur un toit.

Beaucoup de monuments sont en ruines à cause du tremblement de terre de 2001, mais ceux de Lakhpatji, Raydhanji II et Desarji sont encore intacts. Parmi ceux-ci, le plus grand et le plus remarquable est le chhatri de Rao Lakha. Conçu par Ram Singh Malam, il est polygonal avec des balcons et un dôme bleu orné de bijoux fortement influencés par l’architecture turque. Il possède deux galeries avec deux entrées. Les représentations en pierre de son chhatri suggèrent que 15 de ses épouses ont donné leur vie devant son bûcher funéraire.

Bhuj Chattardi possède également un petit lac environnant, jouxtant le célèbre lac Hamirsar de la ville. Regarder le coucher de soleil depuis le complexe est une expérience incroyable et mémorable. Cependant, certaines parties ont été endommagées par le tremblement de terre de 2001, mais cela offre toujours une expérience hypnotisante en se promenant. Les travaux de rénovation se poursuivent encore à ces endroits, bien que très lentement.

Ensuite, conduisez pour visiter le village de Sumrasar.

Village de Sumrasar : – Il se situe à 26 km au nord de la région de Bhuj et est célèbre pour ses broderies Ahir et Soof. Les tribus Sodha y vivent et sont expertes dans les pièces frappantes brodées de façon asymétrique. Il existe une organisation de base appelée le centre Kala Raksha qui contient des échantillons d’objets de famille créés par des tribus anciennes. La formation et l’autonomisation des artisans est l’objectif principal ici.

Participant à un atelier de broderie suivi d’un déjeuner à Kala Raksha. Coopérative Kala Raksha . Il y a un excellent musée avec des vêtements brodés patrimoniaux soigneusement préservés, une excellente boutique et on voit des femmes travailler sur différents projets de broderie et de tissage.

Plus tard, visitez le tisserand Tana Bana, Ramji Maheshwari. Tana signifie chaîne et Bana signifie trame (les fils qui font le tissu).

Retournez à Bhuj et visitez le musée de Kutch (fermé le mercredi et jours fériés) :- Il a été initialement fondé dans le cadre de l’École des Arts fondée par Khengarji III, le Maharao de l’État de Cutch. Il a été fondé le 1er juillet 1877. Lors du mariage du Maharao Khengarji III, le 19 février 1884, de nombreux nouveaux objets ont été reçus et, pour leur exposition, la nécessité d’un nouveau bâtiment s’est fait sentir. Ainsi, le 14 novembre 1884, la première pierre du bâtiment actuel du musée a été posée par le gouverneur de Bombay, Sir James Fergusson, et nommée Musée Fergusson en son honneur par le Maharao de Cutch. Le bâtiment, composé de deux étages, a coûté alors 32 000 roupies. Le musée, construit dans le style gothique italien, est situé sur la rive du lac Hamirsar, juste en face du jardin Nazar Bagh. Il a été conçu par l’ingénieur d’État – Mc Lelland et construit par des bâtisseurs locaux connus sous le nom de Mistris de Kutch sous la supervision du Gaidher d’État – Jairam Ruda Gajdhar. Le musée est resté l’aperçue du Maharao de Cutch jusqu’en 1948, qui ne l’a montré qu’à ses invités personnels. À cette époque, le musée n’était ouvert au public qu’aux occasions religieuses importantes.

Le Prag Mahal porte le nom de Rao Pragmalji II, qui l’a commandé et la construction a commencé en 1865. Il a été conçu par le colonel Henry St Clair Wilkins dans ce que le bureau local du tourisme décrit comme le style gothique italien, bien qu’il soit préférable de le qualifier d’architecture romane inspirée du style indo-sarrasin, et de nombreux artisans italiens y ont participé à la construction. Les salaires des artisans du palais étaient payés en pièces d’or. La construction du palais, qui a finalement coûté 3,1 millions de roupies, a été achevée en 1879 sous la régence de Khengarji III (fils de Pragmalji II) après la mort de ce dernier en 1875. La communauté locale de bâtisseurs de Kutchi (Mistris de Kutch) a également participé à la construction du Prag Mahal avec le colonel Wilkins.

Soirée, visite du marché local et du temple Swaminirayan.

Passe la nuit chez Bhuj.

Le matin après le petit-déjeuner, conduisez pour visiter le village de Banni en chemin et prenez un permis (veuillez tous les clients qui doivent obtenir le permis). Pour voir diverses personnes comme les Jat, Harijan, Meghawal et Mutva, etc., dans divers villages comme Hodka, Ludiya et Dhordo. Banni signifie « un groupe de villages ». Dans la région de Banni à Kutch, les Meghwal-Harijans qui ont migré du Rajasthan utilisent les sits Khambira, Kharek et Kudi dans leurs broderies. On trouve également des contours et des broderies au point de satin de la région, ainsi que des motifs très précis de miroirs similaires à la célèbre broderie Mutwa de la région. Ils fabriquent des tentures murales, des gilets et des pochettes en Kharek Stich et réalisent des « Moti Bharat » ou perles sur des éventails portatifs, bracelets, jouets et ceintures.

Au village de Bhirandiyara, rencontrez M. Arjun Marwada et essayez la broderie Paqo, le travail de petch, le travail de perles, le travail de boue et la broderie au miroir.

Village de HODKA – Hodka vient du mot gujarati « Hodi » qui signifie « bateau ». Depuis, les villages ici sont appelés jheels, où de l’eau potable est disponible. Hodka est célèbre autant pour ses beaux broderies et ses travaux en boue que pour l’artisanat du cuir. Hommes et femmes sont activement impliqués dans le développement de la tradition artistique et artisanale de la région.

À DHORDO, pour voir de belles maisons traditionnelles en terre (Bhungas) avec des miroirs et leurs fines broderies Mutwa avec de petits miroirs.

Village de LUDIYA – Les Harijans et les musulmans sont les principales communautés de ce village. Les principales occupations sont : l’agriculture de mousson, l’élevage de bétail, la sculpture sur bois complexe, la broderie élaborée, la boue et la peinture murale pour décorer les maisons. Les hommes Harijan s’occupent de la sculpture sur bois, les femmes s’occupent de la broderie et de la décoration murale.

Ensuite, conduisez pour visiter de belles maisons en terre (Bhunga) à Gandhi Nu Gam.

Village de Nirona. Nirona pour l’art rogan et la laque : – Le village de Nirona est populaire pour l’art de la broderie rogan vieux de 300 ans dont l’héritage a été perpétué par la célèbre famille native Khatri. Le fil Rogan est préparé en chauffant de l’huile de ricin pendant plus de 12 heures jusqu’à ce qu’il prenne feu, puis en le mélangeant à de l’eau froide et de la couleur. Une aiguille métallique de six pouces d’épaisseur est ensuite utilisée pour peindre avec un fil fin de rogan sur un morceau de tissu. La famille Khatri propose des démonstrations gratuites, ainsi qu’une variété de tissus à vendre. Vous pouvez choisir d’entrer à pied ou de prendre rendez-vous en les contactant.

 Au village Zura pour voir la fabrication de cloches en cuivre.

Retour à Bhuj et transfert à l’hôtel.

Aujourd’hui, après le petit-déjeuner, conduisons jusqu’à Muli et transférez-vous à l’hôtel.

Passe la nuit à Muli.

Aujourd’hui, après le petit-déjeuner, découvrez le parcours complet du coton grâce à notre tour emblématique « Cotton Story ». Découvrez chaque étape de la chaîne de valeur du coton — des fermes cotonnières luxuriantes et le processus d’égrenage à la production de fibres, au tissage et à la création de tissus magnifiques. Visitez des plantations de coton, des unités de transformation, des centres de tissage traditionnel et des ateliers d’artisans qualifiés pour voir de première main comment le coton brut est transformé en textiles finis. Cette expérience immersive offre une compréhension plus profonde de l’artisanat, du patrimoine et de l’innovation derrière l’une des fibres naturelles les plus importantes au monde.

Retour à Muli et transfert à l’hôtel.

Passe la nuit à Muli.

Aujourd’hui, après le petit-déjeuner, conduisez pour découvrir l’expérience traditionnelle de l’artisan en perles Kathi. Visitez les artisans traditionnels de la perlerie de la communauté Kathi et découvrez le riche héritage de leur savoir-faire complexe. Observez des artisans qualifiés à l’œuvre, découvrez leurs techniques et leur processus créatif, et interagissez avec eux pour découvrir leurs traditions, histoires et produits artisanaux. Cette expérience immersive offre une occasion unique d’apprécier l’art et l’héritage culturel du travail des perles Kathi.

Continuer la route jusqu’à Ahmedabad et transférer à l’hôtel.

Passez la nuit à Ahmedabad.

Profitez du petit-déjeuner à l’hôtel, suivi d’un transfert vers l’aéroport pour votre voyage suivant.

LES VISITES SE TERMINENT PAR UN SOUVENIR IMPRÉVISIBLE DU GUJARAT COLORÉ ET VIBRANT. *****